한국의 문양은 원시사회의 자연숭배 사상에 의한 암각화가 그려지기 시작한 선사시대부터 조선왕조 시대에 이르기까지 수천 년의 세월이 흐르는 동안 건축, 회화, 조각, 금속공예, 그리고 도자기, 나전칠기 등과 우리 고유의 복식에 따른 장식과 각종 장신구 등에 이르기까지 우리의 생활 깊숙이 하나의 공간을 이루면서 발전되어 왔다.
오랜 역사 속에서 이루어진 이러한 문양들은 한국인의 생활 정서 속에 나타난 미의식의 표현이며 우리민족 문화유산의 위대한 소산이기도 하다. 또한 이러한 전통문양들은 현대를 살아가는 우리들에게는 끝없는 연구의 대상이기도 한다.
그동안 국내에는 한국의 전통문양을 다룬 여러종류의 저서들이 많이 출판되었으나 일정분야에 대해서만 다룬 저서들로 일관되어 왔다. 이에 좀 더 우리의 전통문양과 현대 디자인과의 시각화표현을 구체화시킬 수 있는 자료집을 꾸미고자 수년 동안 학교 수업 중에 학생들과 함께 진행되었던 결과물과 이론적 배경을 돕기 위한 일부 내용들은 선배제현들의 저서와 논문, 작품들을 모으고 종합하여 일반인들의 이해와 폭을 넓히고자 하였다.
